精彩回顾 | 细数第八届深圳国际艺术博览会的那些亮点

2020-04-17 11:50:38  来源:
11月21—24日为期四天的第八届深圳国际艺术博览会于前日在深圳会展中心圆满落幕。本届艺博会共有来自20多个国家和地区的近百家画廊与艺术机构参与,并展出了600多位艺术家的6000多件艺术作品,同时在四天展期期间,共吸引了超过26000人次观众莅临参展。

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艺术者平台作为支持媒体参加了本届深圳国际艺术博览会,同时针对当下的艺术市场前景、艺术与设计的现代融合、艺术热点动态与青年艺术家创作观等行业关注的焦点进行跟踪和报道。

艺术不止于审美,它源自生活,也促进着人们对更美好生活的精神愿望的进一步实现。

从想得美艺术机构的《山竹计划》,创想了一种可以以艺术的力量让在台风中倒下的断木得以重生;到马拉里用冰冷的机械废弃零件组合出了充满复古且具有灵魂的《独角兽》;

 从《红球计划》演绎式的风采展示,呼唤人们用最纯粹的视觉元素感悟真实美好的世界;到《语林计划——回声》呼吁社会,一起携手保护日渐失传的方言来保持艺术文化语言的多样性;

 从《小妖窝-兔》,演绎了中西文化的异同与交融过程中的变迁与发展形态;到《大爱》传统与时尚的融合······

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《山竹计划》
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《独角兽》
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《红球计划
 
在“跨界艺+”展区展出的大型环保艺术装置-《知微见著》成为了艺博会展期间一大亮点,这是由杨梅红美校的师生们,以海洋环保问题为切入点,用棉麻、颜料等综合材料及废弃物品等材料,完成了本次大型艺术装置的创作。
 
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《知微见著

 

征美丽和光明的色彩颜料,为装置作品进行喷绘,呼吁大家加入环保行动,还海洋环境清新自然的本来面貌。

阴冷黑色的墙面象征着被污染的海洋环境,周围是由旧纸盒、旧金属板等废弃物组成的黑色章鱼怪物,寓意着严重的海洋污染问题。巨大的黑色渔网笼罩着怪物,意味着人们对于环境的随意破坏和漠视终究会危及到自身的生存。

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《知微见著

艺术与自然的结合,与美好生活的交织,与人类内心世界的互诉,经过了这一暮暮创意的点滴···最终为观众谱写了博大精深的中国传统艺术文化,并启迪了当代艺术文化的思辨与创新

当然,本届艺博会最精彩的高光还在后面,最引人瞩目的莫过于中国台湾艺术画廊及机构的聚众组团“登场”——强大的阵容、亮眼的作品,以及浓厚的艺术氛围和独特的创作风格让现场观众们感受到了不一样的精彩。本届艺博会共有八家台湾画廊惊艳亮相展会现场,分别是传承艺术中心、首都艺术中心、艺星艺术中心、伊日艺术计划、郑甘美艺术空间、艺境画廊、土思艺术、美伦艺术。

本次组团参展的台湾画廊,均有着十年以上画廊经营史,值得回味的是传承艺术中心展出的中原千寻、唐多鹏等艺术家的作品更是受到诸多藏家的追捧和成为了多方的焦点。

 
台湾组团代表艺术家
中原千寻

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中原千寻 
向KAWS致敬,
艺术微喷油画布 
142x142cm , 2019

1990年出生于日本京都市,2012年毕业于富山大学艺术文化学系,2014年毕业于富山大学艺术文化学研究所,取得硕士学位。现做为一位专职的自由艺术创作者。出版有【中原ちひろ】画册。2016年《成长的机制:形于内,跃于外》获京都博物馆【琳派400年纪念新锐选拔-琳派FOREVER】金奖。

中原千寻作品内带有许多人物角色的互动趣味性,从每位人物脸上的表情细节刻画到位,藉此观察出日本艺术家对于细节的描绘与整体构图的细腻感,画面中令观者分秒都游移不开且徜徉在中原千寻所设定的绘画故事中。
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中原千寻
Cool Eye-Nico
树酯 复合媒材 白铁丝 压克力手工上色
42x24x31cm ,2019
 

唐多鹏

艺术家唐多鹏1994年11月出生于海南儋州,2016年毕业于南京艺术学院插画系。

此件作品为玉米国王要举办一个派对,邀请了好朋友们一起参加,蓝星花最先来到,它紧张的先在台边观望着。随后是出血齿菌和马铃薯,他们慢悠悠的从土里冒出来赴约。还有青菜椒,它戴着心仪的礼帽穿着裙子在人群中游荡。一群乌鸦披着斗篷混了进来,他们想在这里饱餐一顿。太阳也被邀请了,他认识这里的所有人。蚯蚓从住所里爬了出来。最后是豌豆,他向国王进贡了彩色豆子。

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唐多鹏

玉米国王的邀请

混合媒材画布

60x50cm ,2019

ARTDOOR 艺境画廊展出的廖修平、阿旺‧达密‧阿麦德、陈世明、阿麦德・扎奇・安瓦尔、叶竹盛、马拉里等艺术家的作品同样受到了诸多藏家的青睐以及不少观众投来赞赏的目光。

廖修平

廖修平,以开创者的地位被写进台湾美术史的艺术大师。在油画、版画与立体作品的艺术史脉络,其原是一位谦卑的继承者,但在他经营的每一类艺术题材与技法方面,却都是充满独到见解的开创者。台湾从传统到现代的转变,成了廖修平的成长记忆与情感归属,他沉默却温暖地关注着生活周遭的土地,从庶民日常生活中找到的艺术元素,化为创作的图像与符号的宝库。经由专业而严谨的艺术媒材与技法,把日常生活的符号,转化成当代图腾式的艺术语言,创造出充满视觉美感文化价值的作品。他让朴素变得高贵,让平凡变得庄严。
廖修平不只是台湾现代版画之父,其油画、版画与立体作品皆极具高度的专业成就。更重要的事,我们看见的不仅为一个艺术家创作成就的高贵与华丽,更是一个艺术家创作心灵的朴素与悲悯。廖修平教授屡获国内外大奖,在国内亦获得文化奖等许多最高荣誉奖项。2018年荣获国立台湾师范大学颁授名誉艺术学博士学位,表彰廖教授对艺术与人类 社会的重大贡献。

阿旺·达密·阿麦德

马来西亚一线重要代表性艺术家—阿旺‧达密‧阿麦德,生于马来西亚沙巴。1990年获华盛顿特区美国天主教大学艺术创作硕士学位后,回国任美术系教授。以独具一格的粗犷笔触与带着具像意涵的抽象画面,呈现环境变迁等当代社会议题。其创作于苏富比与佳士得拍卖频繁,作品价格稳定上涨,于全世界各国重要美术馆及艺术中心展览,并受苏黎世等国重要收藏家及美术馆收藏。其作品为东南亚重要收藏家不可或缺之收藏。 

作品系列以文莱马来语命题,1985年开始《文化的本质》(Essence of Culture)系列至1996年,是画家个人最初对寻找自身文化的历程,象征积极,建设性和进步等面向。继之1996至2002年的《追叙往事》(Marista,意即叙述过去)系列,是纪录他在婆罗洲沙巴渔村的孩提时光回忆。其创作具动态感及直觉性,选择以大胆的抽象表现大笔触挥洒,把过去的图像记忆,控制在具象与抽象之间, 灰、黑色则在充满能量的氛围之中表达人生真实的一面。2011年开始《东北季候风》(Iraga,意为 东北季候风)系列,是一个创作者的敏锐触觉,以身为渔夫及农夫之子,去感受务农渔民在面临时间及自然界的挑战,是个人朴实心灵感受的表达。《新巴雅拉玛》-冉冉时光(Payarama)系列是 从教职退休,买了果园,隐身在农园中作画。他谦卑的个性在艺术之旅,寻找人生意义和价值,使作品特征更为显著。

马拉里

“我从一堆废铁垃圾里面看到的是不一样的世界, 不只是垃圾, 是艺术。”
 
马拉里成长于菲律宾马尼拉, 修习建筑, 生长环境面对大量的废金属, 使他意识到重复使用和回收的重要性, 金属独有的美丽启发他创作灵感。自2011起更进一步巧妙地运用各式各样的机械废材零件,创作出形式丰富多变的作品, 从瞭望塔、棋盘、钟表、蒸气机械到奇幻动物, 已举办多次个展与联展。
 
他的创作概念描绘从过去年代想象未来的乌托邦世界,探索过去和未来之间,以及对于科技的疏远和依赖。马拉里对于人类、自然、机械的反乌托邦关系的迷恋,组织出蒸气庞克风格的酷炫视觉世界。
 
马拉里的作品在国际上受到瞩目以及赞赏,海内外各大媒体也陆续制作专题报导,例如: Thompson Reuters, Washington Post, NBC News TV, CNN, BBC News,Yahoo等, 受邀担任新加坡自然科学美术馆艺术工作室的客座艺术家和讲师。作品广受欢迎,重量级藏家包括:菲律宾前第一夫人伊美黛,菲律宾参议员暨拳王曼尼.巴乔, 奎松市长赫尔伯特.鲍帝斯塔, 众议院议长艾伦.贝拉斯科等。
叶竹盛

1946 年出生于台湾高雄,先后毕业于台湾艺术大学美术系、西班牙马德里最高艺术学院(马德里大学),现兼任台湾艺术大学及台北艺术大学教授。叶竹盛在其作品中以种子、海洋等元素来探讨人与自然的关系,是为台湾首位以艺术探讨生态环境现实议题的艺术家。他以抽象表现主义的绘画语言形式来探讨中国传统文化理念的内涵,将大自然提供的素材抽象出来,转化为主观的浪漫主义审美产 物。其作品曾在历史博物馆、台北市立美术馆、高雄市立美术馆、台湾美术馆、上海美术馆、(北京)中国美术馆等机构中展出。
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叶竹盛 
成真60
压克力.油彩
20F ,2018